7 класс «Балет Р. К. Щедрина «Кармен-сюита»»
Учитель: Ребята, сегодня я вновь приглашаю всех в
прекрасный мир музыки.
Мир этот удивительно ярок и многообразен, он
содержит в себе различные жанры. Это вокальная и инструментальная музыка,
это
камерная музыка, звучащая в небольших помещениях, музыка концертных
залов-симфонии, концерты, сюиты и т. д. Сегодня же мы обратимся к музыке
театрального жанра. Речь пойдет о балете и опере, имеющих общее название «Кармен», но написанных в разное время. И так
– опера Ж.Бизе «Кармен». Оба эти произведения написаны на основе новеллы
Проспера Мориме «Кармен».
Внимательно прочтите содержание оперы.
Действие происходит в испанском городе Севилье в
начале 19 века. В опере 4 действия. Главные действующие лица выделены жирным шрифтом.
I действие.
У табачной
фабрики стоят в карауле солдаты, среди них сержант Хозе.
В окружении молодых людей, работниц фабрики
появляется цыганка Кармен и начинает говорить о любви.
Солдаты, кавалеры уделяют ей знаки внимания, но
она не обращает на них никакого внимания, подходит к Хозе и бросает ему
цветок.
Звенит фабричный колокол, возвещающий о начале
работы.
Работницы и Кармен уходят на фабрику, но через
некоторое время между Кармен и работницами происходит серьёзная перепалка.
Кармен арестовывают и под конвоем ведут в тюрьму,
но та толкнула сержанта Хозе, он упал, а Кармен, воспользовавшись
моментом,убежала.
II действие
Прошло два месяца. В таверне Кармен вместе с
подругами развлекает посетителей, среди них и капитан Сюньига. Он
сообщает, что Хозе разжалован в солдаты из-за побега Кармен. Появляется тореадор
Эскамильо и удивляется красоте Кармен, влюбившись в неё с первого взгляда.
Входит Хозе, но слышатся звуки трубы, призывающей
на вечернюю проверку.
Вопреки приказу капитана, Хозе остаётся с Кармен и
становится дезертиром, вступая в связь с контрабандистами.
Капитана обезоруживают и выпроваживают.
III действие.
Происходит в горах недалеко от границы.
Контрабандисты собираются на очередное дело. Хозе не по душе такое занятие.
Между ним и Кармен, которая уже охладела к своему
возлюбленному, начались размолвки и скандалы.
Контрабандисты оставляют Хозе стеречь товар и
уходят.
Вскоре появляется влюблённый в Кармен тореадор
Эскамильо.
Между ним и Хозе возникает ссора, переходящая в дуэль
на кинжалах.
Возвращаются контрабандисты и прекращают драку.
IV действие.
Площадь перед цирком в Севилье. Идёт подготовка к
бою быков.
Появляется любимчик публики- тореадор Эскамильо.
Толпа чуть ли не вносит его в цирк.
Подруги сообщают Кармен, что за ней следит Хозе,
но ей всё равно, ведь Кармен любит Эскамильо.
Появляется Хозе. При выяснении отношений, он
убивает Кармен.
Так трагически заканчивается опера.
Учитель: Сегодня мы с вами попытаемся ответить на
вопрос: почему образ Кармен уже более нескольких веков привлекает и поэтов, и
художников,и композиторов.
Да-да, композиторов, вы не ослышались.
Дело в том, что русский композитор Родион
Константинович Щедрин тоже задумал создать образ Кармен на сцене, только не
оперной, как у Бизе, а на балетной сцене. Давайте ещё раз вспомним, Что такое
опера? (музыкально- драматический спектакль)
Что такое балет? (музыкально- танцевальный спектакль, написанный на литературной основе).
Вот мы с вами и подошли к теме сегодняшнего урока.
Балет «Кармен-сюита» Родион Щедрин
Новое прочтение оперы Бизе.
Прочитайте в учебнике биографию композитора
Работа с учебником. (стр. 54, первые два абзаца)
Давайте ещё раз обратим внимание на тему нашего
урока «балет Кармен-сюита».А что такое «сюита»?
(Ответ. Сюита-инструментальное
произведение, которое состоит из нескольких
разных по характеру номеров. )
Так вот, в Кармен-сюите Щедрина 13 номеров
и все они созданы с помощью
транскрипции.
Вспоминаем, что такое транскрипция?
( Ответ.
Транскрипция- от латинского слова transcription- переписывание, переработка, переложение музыкального произведения.)
Композитор перенёс действие на арену цирка.
История любви и смерти Кармен, её жизнь воспринимается как своеобразная
коррида, ставка которой-жизнь.
Вся драматургия балета выстраивается на развитии
трёх основных образов:
Кармен, Хозе и тореадора Эскамильо раскрывая
сильный, свободолюбивый и непокорный характер девушки цыганки.
В отличие от оперы, в балете нет массовых сцен.
Вместо конкретных людей- бесчувственные маски, которые окружают главных героев.
Послушайте увертюру из оперы «Кармен» Ж. Бизе и
вступление к балету Р Щедрина «Кармен -сюита» и сравните их. Но прежде-вопрос:
что такое увертюра?
(
Ответ. Увертюра-вступление к опере, балету, спектаклю,кинофильму.)
Итак, слушаем.
Увертюра к опере
«Кармен»Бизе
Что стремился показать Бизе в увертюре?
(Характер
героев и сюжет оперы).
Слушание. Вступление к балету «Кармен-сюита»
Повторяет ли Щедрин в своём балете темы из оперы
Бизе?
Какая новая тема появляется во вступлении к
балету?
Какие инструменты использовал Щедрин? (Колокола)
Почему? (Чтобы напомнить о
трагическом финале)
Ещё Щедрин использовал музыкальный инструмент
под названием виброфон, чтобы выделить мелодию. ( Виброфон- муз. Инструмент, похожий на
ксилофон, но различается по-своему строению и звучанию)
музыкальные характеристики
Кармен в балете - «Выход Кармен и Хабанера», №5.
Главную тему раскрывают оба
произведения: и опера, и балет-
тема
любви
Давайте поведем итог-
Какую историю раскрывают и опера, и балет - (Историю
любви и гибели простых людей из народа- солдата Хозе и цыганки Кармен)
Какую главную тему раскрывает музыка Бизе и
Щедрина? (Любовь)
Эта тема актуальна
для нас и по сей день.
Отсюда следует, что и Проспер Мериме, и Ж. Бизе, и
Р.Щедрин провозглашают, что главное чувство-это любовь.
Жорж Бизе – Родион Щедрин
Кармен-сюита
1 Вступление 1.15
2 Танец 2.11
3 Первое интермеццо 0.53
4 Развод караула 1.51
5 Выход Кармен и хабанера 2.57
6 Сцена 5.57
7 Второе интермеццо 2.03
8 Болеро 1.04
9 Тореро 2.47
10 Тореро и Кармен 4.40
11 Адажио 5.04
12 Гадание 4.47
13 Финал 5.51.
Запишите в тетрадь тему урока и только то, что выделено жирным шрифтом.
Если появились вопросы ко мне, то пишите . Работу отправляйте на почту - m.teplukhina@yandex.ru
Родион Щедрин. Биография
Родион Щедрин родился 16 декабря 1932 года в
Москве. Oтец Щедринa был музыкантом. В довоенном детстве
Родион Щедрин часто слышал, как отец музицировал с двумя братьями: для
собственного довольствия они переиграли множество фортепианных трио. Словом,
можно сказать, что Щедрин рос в
музыкальной среде. Тем не менее особого интереса к музыке не проявлял.
Потом
начались трудные годы войны, эвакуация, и вопрос о музыкальных занятиях Щедринa
возник только после возвращения в Москву. Щедрин стал учеником Центральной
музыкальной школы при Московской консерватории. В 1943 году Щедрин удрал на
фронт и, несмотря на трудности, добрался аж до Кронштадта. Такие
"акции" наконец переполнили чашу терпения и педагогов, и отца,
который решил, что только интернатская дисциплина может привести мальчика в
норму: документы Родиона были поданы в нахимовское училище.
Однако в
судьбу будущего военного вмешался случай. В конце 1944 года открылось
Московское хоровое училище. Набирая штат педагогов, Александр Васильевич
Свешников пригласил его отца вести историю и теорию музыки. Щедрин-старший
согласился, но попросил Александра Васильевича зачислить сына воспитанником:
это был последний шанс обратить того на путь музыки. Приобщение к музыке юного
Щедрина пришло через хор. Пение в хоре захватило его, затронуло какие-то
глубинные внутренние струны. И первые композиторские опыты были связаны с
хором.
6.
По вечерам
к учащимся неоднократно приезжали крупнейшие композиторы и исполнители -
Дмитрий Дмитриевич Шостакович, Арам Ильич Хачатурян, Гинзбург, Рихтер,
Козловский, Гилельс, Флиер. В 1947 году в училище проводился композиторский
конкурс, жюри которого возглавлял Арам Ильич Хачатурян. Щедрин оказался
победителем соревнования - это был, пожалуй, его первый успех в композиции.
В 1950 году
Щедрин стал студентом Московской консерватории. В консерватории Щедрин
занимался сразу на двух факультетах - фортепианном и композиторском.
С самого начала своего творчества Щедрин
предпочитает выход на все новые и новые "орбиты". Экспериментатор и
"рисковый человек" по натуре, Родион Щедрин начал с самого главного:
с постижения художественного мышления своего народа. Он упорно учился мыслить и
говорить на родном музыкальном языке, и язык добром отплатил ему за любовь и
настойчивость.
Впервые все
это проявилось в Фортепианном концерте и в балете "Конек-Горбунок",
созданных в середине 1950-х годов, потом появилось множество других музыкальных
произведений: балеты:
Конек-Горбунок» (по сказке П. П. Ершова, 1960)
«Кармен-сюита» (транскрипция фрагментов оперы Ж.
Бизе "«Кармен» , 1967)
«Анна Каренина» (лирические сцены по роману «Анна
Каренина» Л. Н. Толстого, 1972)
«Чайка» (по мотивам одноименной пьесы А. П.
Чехова, 1980)
«Дама с собачкой» (по одноимённому рассказу А. П.
Чехова, 1985)
Оперы
«Не только любовь», лирическая опера в 3 действиях
с эпилогом (по мотивам рассказов С. П. Антонова, либретто В. А. Катаняна, 1961)
«Мёртвые души», оперные сцены (по роману «Мёртвые
души» Н. В. Гоголя, либретто Р. Щедрина, 1977)
«Лолита» (по одноимённому роману В. В. Набокова,
либретто Р. Щедрина, 1992
«Очарованный странник» (по одноименной повести Н.
С. Лескова, либретто Р. Щедрина, 2002)
«Боярыня Морозова» (русская хоровая опера, 2006)
Мюзикл «Нина и 12
месяцев», (на японском языке по сказке С. Я. Маршака, 1988)
Сочинения для оркестра: 3 симфонии, концерты, сюиты,
«Торжественная увертюра». Для большого
симфонического оркестра
Вокальные сочинения: кантаты, песни в народном стиле, песни без слов.
Фортепианные сочинения: пьесы, этюды.
7.
Музыка к фильмам
«Петушок — Золотой гребешок» (мультфильм),
режиссёры: П. Носов, Д. Анпилов (1955)
«Колобок» (мультфильм), режиссёр Р. Давыдов (1956)
«Высота». Режиссёр А. Зархи (1957)
«Коммунист». Режиссёр Ю. Райзман (1958)
«Люди на мосту». Режиссёр А. Зархи (1959)
«Нормандия — Неман». Режиссёр Ж. Древиль (1960)
«А если это любовь?». Режиссёр Ю. Райзман (1961)
«Баня» (мультфильм), Режиссёр С. Юткевич (1962)
«Анна Каренина». Режиссёр А. Зархи (1967)
«Сюжет для небольшого рассказа». Режиссёр С.
Юткевич (1969)
Награды и звания
Народный артист РСФСР (1976 год)
Член-корреспондент Баварской академии (1976 год)
Почётный член Общества Ф. Листа (США, 1979 год)
Народный артист СССР (1981 год)
Почётный член Академии изящных искусств ГДР (1982
год)
Почётный член Международного Музыкального совета
при ЮНЕСКО(1985 год)
Член Берлинской Академии искусств (1989 год)
Почётный профессор Московской консерватории (1997
год)
Композитор года Питтсбургского симфонического
оркестра (2002 год)
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (2
декабря 2002 года) — за большой вклад в развитие музыкального искусства
Почётный профессор Санкт-Петербургской
государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (2005 год)
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (3
декабря 2007 года) — за выдающийся вклад в развитие отечественного музыкального
искусства и многолетнюю творческую деятельность.
Почётный профессор МГУ им. М. В. Ломоносова (2007
год)
Почётный профессор Пекинской консерватории (2008
год)
Премия «Овация» (2008 год)
Лауреат немецкой музыкальной премии «Echo Klassik
2008» за оперу «Боярыня Морозова» (2008 год).